เวลานั้น แกลเลอรีเน้นไปที่ศิลปินท้องถิ่นและภาพพิมพ์สำคัญๆ เขาวางผลงานการพิมพ์ของคันดินสกี

ไว้ในคอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์ศิลปะซินซินนาติในปี 2508 ซึ่งเป็นการขายงานพิมพ์จำนวนมากครั้งแรกของ Solway ให้กับสถาบันของรัฐในปี 1967 เคจมาที่มหาวิทยาลัยซินซินแนติเพื่อสอนดนตรีในฐานะนักแต่งเพลงที่มาเยี่ยม และได้รับการแนะนำให้รู้จักกับโซลเวย์ ทั้งสองเกิดมิตรภาพที่จะส่งผลอย่างมากต่อพวกเขาทั้งสองArthur Solway—ตัวเขาเองเป็นพ่อค้างานศิลปะที่เกษียณแล้วซึ่งทำงานให้กับแกลเลอรี

ชั้นนำทั้งในนิวยอร์กและเซี่ยงไฮ้—กล่าวในการให้สัมภาษณ์

ว่า Cage “จะมาเล่นหมากรุกกับ Carl ในวันเสาร์ และวันหนึ่งเขามองไปรอบๆ แล้วพูดว่า ‘คุณสบายดี แกลเลอรีที่นี่ แต่ศิลปินทั้งหมดตายไปแล้ว’ ”ดังที่คาร์ลกล่าวในภายหลัง “ฉันตัดสินใจที่จะมุ่งเน้นไปที่งานคลาสสิกในรุ่นของฉันเอง ผู้ค้างานศิลปะที่ยิ่งใหญ่ในอดีตคือผู้ที่ต่อสู้เพื่อศิลปินรุ่นราวคราวเดียวกัน” ในปี 1969 เขาได้ตีพิมพ์ผลงานทัศนศิลป์ชิ้นแรกของ Cage ซึ่งเป็นคอมเพล็กซ์ที่อุทิศให้กับที่ปรึกษา

และเพื่อน Marcel Duchamp ที่เพิ่งเสียชีวิต มีรูปแบบของสิ่ง

ก่อสร้างแปดชิ้น แต่ละชิ้นประกอบด้วยแผ่นลูกแก้วแปดชิ้น ประกอบขึ้นโดยใช้การโยนเหรียญ แผงเหล่านี้สามารถสับเปลี่ยนและเปลี่ยนเพื่อแสดงในแท่นวางแบบกำหนดเองได้ พวกเขาเรียกฉากนี้ว่า “เพล็กซิแกรม” และตั้งชื่อผลงานโดยรวมว่า ” ไม่อยากพูดอะไรเกี่ยวกับมาร์เซล “มันเป็นการจู่โจมเข้าสู่โลกศิลปะที่กว้างขึ้น หากเป็นเบื้องต้น ในปีถัดมา หลังจากการแต่งงานของเขากับ Forberg ล่มสลาย Solway ได้

เปลี่ยนชื่อธุรกิจเป็น และเข้าร่วมงานครั้งแรกในสวิตเซอร์แลนด์ 

แต่เช่นเดียวกับดีลเลอร์หลายๆ รายในสมัยนั้น ก่อนที่งานแสดงศิลปะจะแพร่หลายและอินเทอร์เน็ตได้รับการพัฒนาขึ้น Solway ต้องนำหุ้นของเขาไปขายบนท้องถนนเพื่อให้มียอดขายเพียงพอเพื่อความอยู่รอดJames Cohan ตัวแทนจำหน่ายในนิวยอร์ก หลานชายของ Solway’s จดจำการเยี่ยมชมแกลเลอรีกลิ้งได้อย่างดี Solway เดินทางไปพร้อมกับ Jack Bolton ผู้ช่วยของเขา ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นผู้ดูแล

คอลเลกชันของ กล่าว “พวกเขาพากันมาที่บ้านของเรา

ในคลีฟแลนด์ด้วยรถตู้ VW ที่เต็มไปด้วยงานศิลปะ พวกเขาติดตั้งนิทรรศการในห้องใต้ดินของครอบครัวฉันที่สร้างเสร็จแล้ว (บาร์ติกิและทั้งหมด) และเปิดและพบลูกค้าในช่วงสุดสัปดาห์“ฉันจำจอร์จ ริคกี้ธรรมดาๆ ในยุคแรกเริ่มที่นั่งอยู่บนบาร์ได้อย่างชัดเจน หนังสือม้วนมิโร และร่างที่ตกลงมาโดยเอิร์นสท์ โทรวา . . นอกเหนือจากภาพวาดศิลปะทางเลือก” โคฮานซึ่งขณะนั้นอายุ 11 ปี รู้สึกตื่นตากับสิ่งของเหล่านั้น แต่

ยิ่งไปกว่านั้น เขากล่าวว่า “ได้อธิบายแนวคิดที่ทำให้วัตถุ

มีชีวิตขึ้นมา ขณะนั้นอยู่ในห้องใต้ดินของฉัน ขณะที่พวกเขากำลังติดตั้งอย่างคึกคะนอง ฉันคิดว่า ฉันทำได้”ประมาณ 46 ปีต่อมา โคแฮนได้ขายงาน Plexigram ของเคจทั้ง 3 ฉบับให้กับพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ซานฟรานซิสโก พิพิธภัณฑ์ศิลปะซีแอตเติล และมูลนิธิส่วนตัว “ราคา [ที่] เราขายแต่ละห้องชุด . . อาจเกินมูลค่าธุรกิจทั้งปีในปี 1971 อย่างมาก” ที่แกลเลอรีของ Solway เขากล่าวของขวัญที่ยอด

Credit : สล็อตแตกหนัก